Il faut reconnaître que la question revient souvent, et je vais me permettre d’y répondre avec un peu de recul. On ne fait plus ça comme avant techniquement, c’est certain, mais ce n’est pas forcément une mauvaise chose pour un débutant. Les outils gratuits actuels sont largement suffisants pour apprendre les bases, la gestion des calques, le dessin de ligne, et même l’encrage numérique si on prend le temps de régler ses pinceaux correctement. Ce qui compte, il faut le dire, ce n’est jamais le logiciel mais la rigueur qu’on met derrière. J’ai vu des dessinateurs produire des planches magnifiques avec des outils très basiques, et d’autres rater des choses pourtant simples avec un logiciel payant complet. Cela dit, il faut reconnaître que certains logiciels gratuits ont des limites sur la gestion des trames ou des effets de texture plus poussés, ce qui peut freiner quand on veut passer à un travail plus sérieux, plus proche de ce qu’on trouve dans un vrai manuscrit pro. Mais pour débuter, franchement, aucun souci.
J’aime particulièrement cette question parce qu’elle revient à ce que je pense souvent : on sent que le matériel compte moins que la sensibilité qu’on y met… Je conseillerais plutôt les logiciels qui permettent de simuler un peu de texture, pour retrouver cette impression de grain, presque comme sur du papier aquarelle. Certains logiciels gratuits proposent des pinceaux assez convaincants pour ça, d’autres restent très lisses, presque plastiques… On sent que ça dépend vraiment de ce qu’on veut faire, un trait très net pour du manga classique ou quelque chose de plus atmosphérique.
@Gontran_du_Vieux_Seinen a raison sur les trames, c’est vrai que c’est parfois plus limité, mais pour quelqu’un qui débute sans savoir encore son style… je trouve que c’est presque un avantage de ne pas avoir trop d’options au début, ça pousse à se concentrer sur le dessin lui-même plutôt que sur les effets.